迷人的教堂音乐：严肃又癫狂

2009-02-02 14:29  信息来源：第一娱乐

    巴赫的教堂音乐是严肃的。他一生都在路德教堂为人民服务，教义渗透到巴赫的每个细胞，这一点，从其众多的管风琴作品和宗教康塔塔中可见一斑。比起海顿和莫扎特，他少了装饰性多了质朴，他只是一直念叨并且实践着“音乐是上帝的爱”。

　　巴赫的教堂音乐是强大的。贝多芬的强大是声音气势上的宏大宽广，适合用来赞美史诗般的英雄。巴赫音乐的强大，则源于对上帝的赞美和膜拜，它超越了世俗情感，传达了上帝的排山倒海之力，直至灵魂最深处。在他前无古人后无来者的和声与复调技巧背后，穿透着对人性的拷问。

　　巴赫的教堂音乐是紧张的。在对上帝的敬畏方面，超越巴赫的并不多。苦孩子出身的他习惯性地运用神圣的情感，来自灵魂的呐喊伴随着宗教仪式的正式和谨慎，教堂音乐仅仅是在耳边飘过，也会不由自主地放下二郎腿，挺起身板，心生虔诚。在悉尼的HILLSONG，打动我们的却是一场音乐的狂欢。作为澳洲久负盛名的教会，它的音乐代表着澳洲敬拜音乐的传奇，而且显然已茁壮为一种另类潮流。HILLSONG将时尚引入传统的教堂音乐，把每次例行公事的礼拜，演变成恍如超级巨星的摇滚音乐会，令人咋舌。这里，上帝俨然成了疯狂的上帝。

　　HILLSONG是现代的。在全球当代基督音乐（Contemporary Christian Music）里它是畅销音乐专辑的标志，通常以一般大众能接受的POP、Rock、R&B、Dance、Rap、Hip Hop等音乐形式出现，与传统中隆重的灵歌、福音歌或纯古典完全不同。

　　HILLSONG是疯狂的。印象中基督徒身着长袍正襟危坐，但HILLSONG完全打破你的印象。教堂像个电影院，讲坛是舞台，上面打着各种灯光，一个摇滚乐队在上面又唱又跳，信徒们则聚在舞台前面跳舞尖叫。总之，最无法与教堂联系在一起的事都在这里发生了。若非歌词是赞美上帝，与一般演唱会毫无区别。

　　HILLSONG是放松的。他们以摇滚音乐的形式唱到听者身心的每个角落，领驭听者遨游于天际云间，仿佛在临海山崖上虔诚祈祷敬拜圣主，尤其能唱入世俗笼罩着的现代年轻人心中。这种放松让你无须拘束，随心摇摆，不像巴赫在教堂中的肃穆，在他那，你聆听时稍微乱抖，都会为自己的没定性感到可耻。按照武学的说法，巴赫音乐形式古典，强调“心中有神，手中有神”；HILLSONG形式疯狂，强调“心中有神，手中无神”。

　　与巴赫相比，HILLSONG带我跳离心理上的敬畏，让我疯狂。不过，无论哪种形式，无论是巴赫的弥撒或是HILLSONG中hossana这样的主题曲，同样都让听者感到上苍的爱。最重要的是作曲家、演奏者以及听众发自肺腑的对神的膜拜和祈福。

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