北京风韵系列展——“城池漫游”
展览名称：北京风韵系列展——“城池漫游”
展览时间：2006.06.05 10:00 至 2006.06.12 14:00
主办单位：北京市委宣传部、北京市文化局
展览场地：4、6、8号展厅
展览介绍：由北京市委宣传部、北京市文化局联合主办，北京画院承办的“北京风韵系列作品展-城池漫游”，是北京风韵大型系列美术创作、展览、出版项目的第四个主题、第四次展览，共展出描绘北京城池街道、胡同四合院、风土人情的中国画、油画作品计88件，共有65位著名画家参与创作。此次展览的创作主题是“城池漫游”，分为城郭街道、胡同民居、风土人情等三个部分，体现出参与创作的画家在题材选择、表现深度、艺术水准等方面对北京城郭街道、胡同、四合院等民居文化和风土人情的深刻理解和独特感悟。
许麟庐书画展
展览名称：许麟庐书画展
展览时间：2006.06.05 10:00 至 2006.06.12 12:00
主办单位：中央文史馆、中国美术家协会、中国画研究院、中国书法家协会、荣宝斋
展览场地：1、2、3号展厅
展览介绍：许麟庐，原名德麟，1916年出生在山东蓬莱一个渔民家庭。中央文史馆馆员、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、北京花鸟画研究会会长。
4岁时，随父全家逃难到天津。幼年，姐姐描龙画凤的女红才艺和《芥子园画谱》，左右了许麟庐一生的追求，也终于成就了他那多彩而独特的艺术人生。1939年许麟庐在天津结识了溥心畲。两人情投意合，成了忘年之交。1945年经李苦禅介绍，正式拜齐白石为师，伴侍白石老人左右14年，耳濡目染，得益非浅。“学我者生，似我者死!”老师的教悔，使许麟庐受用终生，形成了他特立独行的大写意画风。新中国成立后，许麟庐在徐悲鸿、齐白石的支持下，于西观音寺开了和平书店。一方“取诸怀抱”闲章，揭示了许麟庐投资办店的初衷。从60年代起，许麟庐凭借实力和学养，受命于夏衍，为荣宝斋、为故宫、为国家搜购收集历代遗珍。数年间走遍大江南北，鉴定古今书画不下万千。当然，有缘觅得苏东坡墨迹《潇湘竹石图》，后经邓拓之手而典藏于中国美术馆，则是许麟庐此生之举中最为得意的一件事了。
在从事笔墨丹青的近70年中，许麟庐博览历代大家名作，吸收石涛、朱耷、扬州八家、赵之谦、吴昌硕的笔墨技法，并将民间艺术风格和京剧表现形式，融入自己的绘画。如当代著名书画、史论家黄苗子先生评论时所说：“许麟庐孜孜屹屹于绘画创作，形成了他在当代画坛中的一枝独秀。他深得白石以形写神的窍妙，借物象以表达笔墨，用笔墨表达内在的感受和情趣……他是以激情作画，写出个性、写出风格……成为白石老人卓有成效的门生弟子。”
2006年许麟庐修得九秩之寿，蒙各馆、院、协会、荣宝等诸方垂爱，假中国美术馆举办书画展，以拳拳之心祈教于艺林方家。
全国第六届工笔画展
展览名称：全国第六届工笔画展
展览时间：2006.06.15 10:00 至 2006.06.22 14:00
主办单位：中国美术家协会、中国美术馆、中国工笔画学会
展览场地：2、3、4、5、6、7号展厅
展览介绍：第六届全国工笔画展览是四至五年举办一次的全国性工笔画专题展览，此次展览的特点是：一、展出作品多，作品数量是历届工笔画展数量最多的一次；二、作品质量高，基本能够代表当代中国工笔画的整体水平；三、新人辈出，许多优秀作品出自青年画家之手；四、作品的技法丰富多彩，有的追寻传统，有的注重画材的使用，还有的在色彩方面有所拓展；五、参展画家广泛，有老一辈名家、学者，有知名的中年画家，有新出茅庐的青年画家，更有一批来自高等艺术院校的新秀；六、大多数作品反映现实生活。本届展览所展出的作品将编辑出版《全国第六届工笔画大展作品集》，展览开幕之际，将举行全国工笔画研讨会。
远望：许江绘画作品展
展览名称：远望：许江绘画作品展
展览时间：2006.06.16 至 2006.06.22 12:00
主办单位：中国美术家协会、中国美术馆、中国油画学会、浙江省文联、中国美术学院
展览场地：1、8、9号展厅
展览介绍：此次展览共展出作品100余幅，新作近百幅。展览按照主题框架分为三个部分：被切割的远望、历史的风景以及世纪之弈。期间将举办“两个世界的交叠——许江艺术之路”学术研讨会，就“平面的疲惫：绘画在当代的境遇”、“观、望与呈现：图像时代的视觉真实”、“历史、记忆与远望：许江的绘画”等不同主题进行深入探讨。
许江1955年生于福建，1982年毕业于中国美院油画系，1988年至1989年赴西德汉堡美术学院自由艺术系研修。现为中国美术学院院长，中国美术家协会副主席，中国油画学会副主席，浙江省文联主席，浙江省美协主席。
伍必端捐赠作品展
展览名称：伍必端捐赠作品展
展览时间：2006.06.24 10:00 至 2006.07.02 12:00
主办单位：中国美术馆、中央美术学院
展览场地：1号展厅
展览介绍：今年八十岁的中央美术学院资深教授伍必端先生，一九五六年赴前苏联列宁格勒列宾美术学院版画系进修，一九五九年回国后受聘于中央美术学院版画系，曾任系主任。一九九六年获中国美协与中国版协颁发的“鲁迅版画奖”。伍先生是一位勤奋且多才多艺的艺术家，在版画领域里，他对木版、石版、铜版、丝网版以及综合版画都有很深的造诣，同时在水彩画、水粉画的写作与创作上也有不少佳作。由于他的坚实素描基础与水彩功底，后期他又创作了一批富有新意的中国画，以伍先生的解释，他的这些作品称作为“彩墨画”。
多样、多产、创新，走现实主义的创作道路是伍先生艺术人生的主线。他画过领袖人物诸如列宁、毛泽东、周恩来、朱德、陈毅等；到抗美援朝战场画过战士；画过少数民族和国际友人；也画过祖国的名山大川以及农民和矿工；他还不止一次地刻划过鲁迅。就艺术风格而言，不管是人物，还是风景，伍先生的作品应该是细腻的、温婉的、抒情的，同时也是优美的与和平的。画如其人，伍先生为人热情坦诚, 在伍先生的作品中没有喧嚣与张扬，而是不竞不争，大而婉。
伍先生先后分两次将自己的作品和收藏多年的前苏联的版画共235幅捐赠给中国美术馆。去年捐赠的前苏联版画的大部分已参加去年纪念反法西斯战争胜利60周年国际艺术作品展和今年俄罗斯的专题展出。今年捐赠的本人作品共175件，其中包括版画77幅、水彩水粉画20幅、彩墨画18幅、素描6幅、插图16幅、速写33幅、宣传画与封面设计4幅。观赏这些丰富多彩的艺术品能使我们领略到伍先生的精湛艺术和丰硕的教学成果以及他谦和平实的人格品德。
陈忠志画展
展览名称：陈忠志画展
展览时间：2006.06.24 10:00 至 2006.07.02 12:00
主办单位：陕西省文化厅
展览场地：5号展厅
展览介绍：陈忠志，1935年生于广西贵港。现为西安美术学院教授、硕士生导师、国画系创业人之一，中国美术家协会会员。孩提时代与绘画结下了不解之缘，后随杨太阳先生学习绘画，1953年考入中南美专（广州美术学院前身），系统学习绘画艺术的技巧与理论。中南美专毕业后在西安美术学院任教，受深厚传统文化气息的熏陶和长安画派石鲁、赵望云等人的艺术感染，加上他在黄土高原的生活体验，逐渐融各家之长于自己的艺术创造之中，形成独特的艺术面貌。其后他虽历经磨难却从不放弃对艺术真谛的不懈追求。他擅长人物又兼花鸟山水，其人物造型具有鲜明的民族特色，技法上融汇中西、贯通古今，其作品大气磅礴，有一种内在的力量和精神。这种力量来源于画家对生活的细心观察和独特体验。陈忠志善于在生活中发现美，也善于把生活中的美提炼为艺术的美，并善于在可以感知的形象中传达自己的感情。他强调艺术家的精神世界。在他的画中灵动着乐、舞、诗的艺术气质—音符凝固为点线，休止幻化为空白，音色调成冷暖，笔墨的倾泻跳出舞动的节拍，画的气韵成就了诗的韵律。
本次展览，集中了陈忠志先生从事绘画艺术50年来的代表画作60余幅，如《功勋与流逝》、《我愿化作和平鸽》、《地动山摇》、《打草鞋》、《黄土雪》等。举办这个展览是对陈忠志先生半个世纪艺术生涯的总结，有一些作品是第一次与观众见面。解读陈忠志的作品，其中的大气魄、不囿俗规、高标个性的学术品格必将对美术事业产生深远影响。
塞外天风――石泓、吴义英油画展
展览名称：塞外天风――石泓、吴义英油画展
展览时间：2006.06.24 至 2006.07.02 12:00
主办单位：新疆维吾尔自治区党委宣传部外宣办、新疆艺术学院
展览场地：3号展厅
展览介绍：石泓、吴义英夫妇为中国美协会员。2003年，他们分别于新疆艺术学院，民盟新疆维吾尔自治区委员会的工作岗位上退休。在新疆生活、工作的四十年中，石泓夫妇的足迹洒满天山南北，行程周遍丝路故道。他们的写生与创作，或歌颂西域雄奇秀丽的自然风光，或传写丝路悠久璀璨的历史人文景观。作品寄托了他们对新疆的缱眷深情，抒发了新中国一代青年知识分子坚忍自励、乐观进取的豪情。
石泓的个人艺术语言精微、独到，他不仅提炼出了一套独特的构图原则，用以表现盛大、雄丽的视觉图景，而且还将宁静悠远、冲淡平和的气息结合进画面，使我们窥见蕴藉在天山、昆仑、戈壁、荒漠里的寂静与雅致。吴义英将充满历史感的荒城故址作为自己的主要绘画母题，在拓宽创作主题的同时向历史风景画的更高境界迈进，其作品通过特殊的视角、微妙的光色变化以及斑驳绚烂的肌理运用给人以视觉的冲击力，传达出画家在面对荒城故址遥想古人功业时油然而生的激越之情。
在此之前，新疆维吾尔自治区党委曾为石泓、吴义英夫妇出版过专题画册，新疆电视台等新闻媒体亦对二人作过专题报道。通过举办此次展览，希望国内美术界和美术批评界能够更好地了解石泓、吴义英夫妇的作品。
中东的鸽子
展览名称：中东的鸽子
展览时间：2006.06.24 至 2006.07.09 12:00
主办单位：《美术》杂志社、佛山市委宣传部
展览场地：8号展厅
展览介绍：“中东的鸽子”系列作品是冯少协从关注国内社会文化状况到极目国际风云在题材上的又一次转变，作品表现中东地区巴以双方长期以来因宗教、土地、民族等问题而产生的流血冲突。《中东的鸽子》系列作品的表现内容从1948年第一次中东战争开始，到后来的“人体炸弹”、“定点清除”、“撤离加沙”、“隔离墙”等重大事件，一共18幅，每幅尺寸为2.5米×2.5米；大部分作品，从形式上，用油画的材料演绎了中国水墨绘画的审美取向。
作为一名中国艺术家，冯少协以独特的绘画形式，表达了对国际社会的重大问题的极大关注，用艺术作品表现了中国人民热爱世界和平的美好愿望，体现了中华民族是一个热爱和平的民族。
| 来源：国际在线 |
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